池晚莲芳谢，窗秋竹意深。
更无人作伴，唯对一张琴。
若在古代，一把好琴能像好友一般作伴，而在如今物质丰富的社会，静下心来认真聆听都成了奢望。虽然面对着社会的浮杂，内心却一直向往与琴声为伴，闲云野鹤般的生活。

“日本音乐熟成协会”帮助果农种植出了一种“莫扎特香蕉”，就是在香蕉正在成长的时候，播放莫扎特的音乐给香蕉听，让它们在古典音乐的熏陶下成长，结果这样成熟的香蕉格外香甜，颜色也格外漂亮。那孩子的成长呢？

为人父母都望子成龙，望女成凤，似乎这也是一个通性。但也怕因为在他们身上寄托了太多的梦想，而遗失了孩子这个年龄阶段需要得到的快乐。因而，过程与方法至关重要……

平凡家庭生活，似乎因为有了音乐的调剂，多了许多甜蜜和幸福。

日常周末的音乐熏陶，不仅仅是我的艺术小酌，更是为了让她感受音乐艺术的魅力。

作为上海市区内为数不多的几处有着深层次音乐文化的地标，上海音乐厅当仁不让的才成家庭周末艺术熏陶的首选地点。我们不仅为这里的顶级艺术盛宴而感到折服，更感叹于上海音乐厅的文化历史。

在经历了2003年的整体平移工程后，2019年3月起，上海音乐厅又将迎来一次为期近一年的整体修缮。作为2019年上海音乐厅的最后几场音乐会，或许很多人不知道这里的票和春运的火车票一样抢手。而作为精粹曲目的《梁祝》更是在开放售票的当天就销售一空。

每个人对音乐都有不同的理解，但好的音乐却可以让彼此互相包容——《梁祝》。这曲由西洋乐器演奏的中国经典，成功使西方音乐与中国民族音乐达到了完美融合。听说当年香港电台的一次民意测验上，人们还曾将它与贝多芬、柴可夫斯基等大师的作品并列，认为是千年以来最受听众欢迎的十大经典音乐作品之一。

《梁祝》小提琴曲的成功，无疑就在于它中西合璧，成功地用西方乐器，奏出了中国故事的韵味，使西方音乐与中国民族音乐达到了完美融合，故事经典，爱情经典，音乐经典，既最能代表中国，也能够在西方高雅音乐平台登堂入室。而在生活中相比原汁原味，我也更会选择那些融入了中国元素的事与物。

最近上下车总忘记拿手机，不知是车内无线充电的太有魅力，还是我年纪大了脑子不好。

按照抖音的指示，必须在车内关键的暗格中存放让其有毕生成就感的物品。

艺术的舞台，从来也不缺少观众。和我一样愿意陪伴孩子成长的家长貌似还不在少数。

不得不说，现在伴随着孩子的成长，家长的知识储备也是越发至关重要。因为，有一个“为什么？”会随时向你发起提问。而在别人眼里，孩子的言行就是父母的缩影，或许这就是一起成长吧……

就譬如在听音乐会时的那些礼仪，如果家长事先没有做好对孩子的指教工作，就极容易被周边的观众投来鄙视的眼光，成为熊孩子和熊家长的缩影。

考虑到音乐会的文明礼仪，在这高雅的声音殿堂中，我们就用耳朵去品尝这般盛宴吧。

音乐学院附近不乏一些带有小资情调的店铺，自然消费水平也不低。但这不是重点，这里绝对是全上海乐器店最多的地方，撇去性价比不说，想要挑选一把好琴，这里绝对是个好地方。

在某老师的介绍下，我们去了附近的一家以手工制作为特色的琴行，Logo也非常梦幻，这也正是我们此次旅行的起点。

虽然店里摆放着近百把提琴，但年糕并没有太过关注，似乎对尚未完工的原料更有兴致。在和老板攀谈的过程中得知，像我家宝宝这样的年纪应当用1/8尺寸的小提琴，以提琴架到肩上手能完全握住琴头为佳。

可惜店里没有这样尺寸的提琴，因为这里主要是面对音乐学院里的学生，如此小尺寸的小提琴店里并不常备。

但老板看在我们“琴”意满满的热情下，愿意在泰州的小提琴制作工坊为我们家年糕定制一把。在和糕妈还有年糕商量之下，我们决定亲自去一趟，不仅是为了年糕能购得一把好琴，同样也是为了让年糕了解一下乐器制作的过程，开拓一下眼界，感受一下中国提琴之乡的魅力。

细雨绵绵，炊烟缕缕，在青砖黛瓦之间，不分彼此。
每当古镇配上一丝细雨后，总觉得多了一份韵味……

从上海出发到泰州并不是很远，顺着座驾的中控大屏幕导航经过2个多小时我们就到达了目的地。

一路高速还下着小雨，在帕萨特强劲动力保障的前提下，各类安全科技的的加持同样不容马虎。盲区监测这时候就很有用了，任何时候都是安全第一，有了家庭和孩子之后更是如此。

新车没有装ETC只好排队拿卡，好在不是自助拿卡，不然效率会差很多。讲究规整的我，总希望无论厚薄的卡都能合理存放。

提到如今的黄桥，人们总会将其小提琴相连，这里制造的提琴乐器占世界总产量的三成，已然成为全球最大的提琴生产基地。曾经干农活的黄桥人，放下锄头，拿起琴头，潜心研究制琴技艺，让黄桥多了“琴韵小镇”的美誉。

古镇并不算大，我们索性把车停在了黄桥公园里，用步伐去丈量这座小镇。

鉴于当天到达的时间已晚，我们决定第二天再去拜访提琴制作工坊，今天就先在黄桥古镇里转转，了解当地人的人文生活。

人到中年，一方面要面对愿意加班到深夜，体力比自己更好的年轻人，另一方面还要面对资历更深经验更足的前辈，难免会有一些危机感。但每当回到家，看着熟睡的孩子和妻子，便能感受到来自家庭的温暖，也就不再迷茫。

如果有最想感谢的人，那么一直给予我支持的妻子应当是首要的。无论我多晚回家，她总会等我，听我倾诉职场上的烦恼。虽然也有过不少争吵，也曾无理取闹，但对我的关心却是越发到位。

新四军黄桥纪念馆原为丁家花园，其所在地曾被作为当时著名的黄桥战役临时指挥所，许多内容百度上也有，就不赘述了。虽然战役已经离我们远去，但其精神长存，而我们每一代人都应继承这样的精神，这样我们才能不再重蹈当年的覆辙。

从房顶上的瓦片中不难看出，经历过战争，这里的百姓更深切地体会到和平的珍贵，简单的太平二字包含了无数人的牺牲和苦难，愿世界没有战争。

图书馆里没有书，年糕和妈妈踩水塘倒是很开心。

去过很多所谓的古镇，西塘、朱家角、乌镇，不过是借着青砖白瓦开发的商业区罢了。而黄桥却真真切切地作为一个镇存在着，小商小铺也是为了这里的居民而开设的，许多村民还保持着旧时代的生活习惯，即使已经通电，接入燃气，还是喜欢用锅炉烧水。

靠近细看，这些竟然是手工书写的文字，而且一气呵成，很是佩服。

中国的茶文化博大精深，可以说全世界范围内的茶文化都是从中国传播出去的。近的有日本的茶道，远到不列颠皇室最爱的红茶，都是源自中国。

虽然年糕不太喜欢喝茶，但对茶文化还是颇有兴趣的，我也曾带她去过现代化的茶叶工厂参观，很显然她对古法制茶更感兴趣。

客官里边请

其实我的朋友里有古筝老师，也向她咨询过，表示年糕这个年纪刚好可以入门，而为何没选择古筝，其实就是因为她自己的意愿，相对而言她更喜欢小提琴。

作为家长，我们受到的教育埋下的观念和这个时代其实是有一些差异的，如果按照我们那个年代的标准来要求孩子，难免会有一些不切实际。就像之前我们一直认为看电视看PAD是不好的习惯，但直到接触了才发现原来有那么多优秀的教育软件或者栏目是通过电子化呈现的。再拘泥于纸质读物已经完全没有必要，甚至是与时代脱节的教育方式。

没想到偶遇了前国家主席的故居，实属幸运。

相比茶叶文化与国家历史，年糕当然还是对这个“粉色电吹风头”更感兴趣。小猪佩奇作为一个被时代认可的产物，并不是其作品的技术或者画风得到了大众的认可，而是其“见自己，见天地，见众生”的人生哲理，使其成为我们认可的社会气质、社会人。众多知名品牌与大V也乐此不彼的与其进行合作，还记得前不久又一次席卷朋友圈的“啥是佩奇”不！

而反观国内的儿童动画其实也不少，只是限于很多原因并没有太多出彩的作品。反倒是我们那个年代上海美术电影制片厂的众多作品，现在看来依旧是如此的耐人寻味。

第二天一早，一直有赖床毛病的年糕竟然叫我们起床了，看来是对小提琴期待已久了。

我们品尝了黄桥当地的特色烧饼“黄桥烧饼”，据说这烧饼是当年抗日战争期间，黄桥镇当地群众冒着敌人的炮火把烧饼送到前线阵地而得名。口味上，其实应该就是我们日常吃的早点大饼的缩小版吧，但外观更小巧，口味更酥香，且油而不腻。

上世纪60年代，六个从上海国营提琴厂回乡的工人把提琴制作技术带到了黄桥镇。经过50多年的发展，成就了如今的“东方克雷蒙娜”！

相比记忆中制作工坊的“乌烟瘴气”与“污水横流”的景象。黄桥古镇可以让你我领略什么叫做“优雅”……

各种木材和半成品犹如风铃般沐浴在阳光房内，通过吸取太阳的温度，让自己的湿度达到最适宜的状态，并最终在提琴工匠们的巧手中变成音乐艺术的一部分。

来到工坊，老板拿出了我们在上海选好的材料所制作的小提琴，尺寸为1/8，年糕试了一下正好能握住。并且在老板的指导下已经能自然地摆出标准拉琴动作了，虽然手比较稚嫩，按下琴弦还稍显费力，但那副架势确实很有派头，就是不知道这股新鲜劲能保持多久，过去了之后就要看我和糕妈怎么引导了。

老师傅亲自为我们调音，并且指导我们用简单的APP后期如何去调试。

看她那股认真劲，养娃就是这样，生之前恐慌，生完之后慌张，但随着她的成长，总有一些时候能让你不经意流露出微笑。

纯手工制作一把小提琴需要200多道制琴工序，经过两个月左右的精雕细琢，才能制作出音质最上乘的琴。像锯制琴板、钻取琴孔所有这些精细的工序都需要手工来完成，还必须保证每个步骤衔接上不能出错。

由于木材风干后的纹理、密度、湿度都细微的差距，加上纯手工制作的工艺，所以，每一把小提琴的音色其实都是有细微差距，并各有特色。而相比纯流水线生产的小提琴更具魅力，换句话说就是机器做出来的琴是没有灵魂的。

看到年糕那么专注，老板拿来待加工的琴身为她讲解，原来一块好的原料需要自然风干几年、十几年，顶级的木材甚至需要几十年。难怪能被称为“乐器皇后”，光从时间成本上来说就不是小作坊能造出来的。

琴板的制作是整个小提琴的关键，需要将10年自然风干的枫木原料精心打磨成独有的弧度，单位都要精确到2平方厘米，从而形成一个能与声音形成合适的频率来响应面板反射过来的声波。这个部件无论是对小提琴的外观、音色、还是手感都是起到决定性作用的。

这份细致程度，称之为匠人也一点不为过。

小提琴的面板则是采用了15年自然风干的云山木制作而成。该种木材具有优秀的声学特性，音色范围宽广，具有穿透力，同时具备质地坚硬，纹理细腻的木质特点。而自信的工匠总喜欢透过提琴面板，将自己的名字巧妙的留在提琴内部，略显神秘的同时，又展现出匠人对自己的作品的自信。

而琴头与调音部件大多使用了天然乌木制作而成，考虑到接触的手感与实用性，使用这种坚固而稳定的特性的乌木真的是再合适不过了。

所有的工艺流程都是纯手工的，从拼板、刮板、音梁、合琴、修边，皆由师徒两人完成，而更细致的琴头制作与外部天然树脂保护层的添加，则交给两位更为细腻的女士完成。看到年糕专注而又似懂非懂的样子，内心觉得此次的音乐之旅应该还是能而为其留下美好回忆的。

从楼上这些悬挂着的材料和待完成的小提琴来看，做小提琴确实是一个需要静下心来下功夫的生意。师傅也一再提醒，小提琴需要存放在干燥通风的地方，这样才能让其保持最佳的状态。

在领略了小提琴诞生的过程后，年糕抱着私人专属的小提琴离开了提琴工坊。

通常来说，父亲会对女儿的要求一呼百应，关于这点我问过周边的朋友，都是如此，很可惜至今没有科学能够解释。女儿刚拿到提琴还没过那个兴奋点。

安静的车内环境搭配上遮阳帘，正好可以为年糕创造一个不错的环境。为人父母，虽然摘不到月亮，给闺女创造一个好的环境还在我力所能及的范围里。

而我则可以在前排感受座驾带来的尊荣享受！听说，冬季的下雨天，座椅加热和座椅按摩更配哦！

面对美的事物人们总是会对其流连忘返。很多设计不仅仅是为了美观，其中更包含了设计者对生活与事物的自我理解，从而达到工程技术的完美体现，琴是如此，生活亦是如此。

或许很多人都游览过黄桥古镇，但这里肯定很少人来过，知道的人或许是少之又少。风灵乐器博览馆——一个珍藏了全世界各类乐器珍藏品的胜地。此地平时并不对公众开放，究其原因还是这里面的展品过于珍贵，其中不乏一些见证过历史的乐器，我们也是机缘巧合下有幸能够参观，实属侥幸。

这把提琴不知道什么价格？！

在乐器博览馆的园区里，每个角落都充斥着提琴的元素，时刻告诉你正被音乐所包围。

走进博览馆，我们在向导的指引游历了这难得一见的独家收藏。

乐器博览馆的一、二楼全面收集和展示了全国的知名品牌和传统的各类乐器，可以说是中国乐器大全，中国境内的所有乐器在这里都能见到。而乐器的种类真的是让我大开眼界，绝大多数乐器都是我至今没见过的。

三楼全面展示了中外乐器历史、乐器文化，特别是提琴文化，将名琴、名家、名曲充分展示。在这里不乏有一些名家典藏的珍品，这些经过时间岁月与艺术催化的珍品，在我看来是无法用价值来衡量的。

据说这是世界上最大的提琴，虽然无从考证，但至少是我见过最大的了。

下一个想学钢琴？还是先把小提琴学学好吧。

多少人梦想中帮爸爸擦车的好闺女。

摸一摸当地的镇馆之宝——千年灵木！愿小提琴的灵气能与小年糕相伴……

良好的家庭氛围的影响对于孩子的成长来说是至关重要的，它不仅会在成长的过程中潜移默化的产生作用，还会在孩子学习的道路上起着指引的作用。

短暂的文艺周末又要结束了，承载着自己的责任与未来回程。

由于阴雨天气，沿途回家的路上我们遇上了堵车，当然这也影响不了我们的好心情，帕萨特的自适应巡航为我减轻了不少负担。

在如此安静的车内环境中来上一曲小提琴，岂不乐哉！

此刻用车内的丹拿音响来上一曲《梁祝》，再应景不过了。如果可以的话更期待不久的将来能听到来自我闺女的演奏，虽然我也知道完整弹奏一首曲子还是需要一段时间的。

孩子的成长必然伴随着阵痛，谁也不能说自己一定是对的。因此，我更愿意尊重孩子自己的意愿，辅以正确的引导，不求她能够走上康庄大道，但求对得起自己这一辈子。如果有幸，她做出了一些成就，那么作为父亲，自然是高兴的。但如果她选择平平淡淡度过这一生，同样的，作为父亲也会鼎力支持。而之后，我依然会带着年糕，带着糕妈，一起看遍这个世界，用亲身体会的方式带她了解万物。