序--“浅浅”地感受欧洲的“深深”魅力。
一直都习惯了自由行,一个人或者两个人,开心的游玩儿,不拘于时间长短,不拘于路途远近,只是静下心来感受异国的美好。一直以来就对法国和意大利有着谜一样的好感,意国文艺复兴时期的文化以及建筑让我沉醉不已,法兰西迷情又令我心驰神往.....看文艺复兴时期的灿烂瑰宝,不放过法兰西文化的璀璨,同时还垂涎于瑞士这颗人间遗珠的美景,于是乎....法瑞意的行程最终尘埃落定。其实对于我个人而言,这次旅行没有什么特别的的兴奋感,有的都是一种莫名的孤寂和烦闷,不知道为什么期待已久的旅行,让我有了这种心情,实在让我自己也十分费解。这次旅行,留下了很多美好的回忆,卢塞恩的清冷,法兰西的纸醉金迷,意大利的文艺复兴,都让我沉醉不已。最让我感动和惊喜的是路途中,途径德国一个小镇,遇到了我那一年看到的第一场雪,在异国他乡的一个小镇上看到一年中的第一场雪,那种感动真的溢于言表。如果要说旅行的意义是什么?其实这个回答每个人都不尽相同,一千个人心中一千个哈姆雷特,我们每一个人对于旅行的定义都不一样。人类这个个体其实犹如沧海一粟,数十年的寿命而已,我对于旅行的意义就是要在有限的寿命中去尽可能探索无尽的世界,这是我对于旅行的意义,也希望我可以慢慢达到这种境界!
艺术法兰西--巴黎圣母院的悲歌。庆幸我在它浴火前,领略了它的美。
巴黎圣母院大教堂坐落于巴黎市中心的西堤岛上,是天主教巴黎总教区的主教座堂。教堂为哥特式风格,游客可以登上塔楼参观。巴黎圣母院主要分为参观教堂内部、登顶钟楼和参观地下室三部分。
这里曾经是欧洲历史上最大的天主教堂,哥特式的建筑,看上去特别的庄重和威严。教堂的正面正当中的玫瑰花窗前有一个雕塑,是圣母抱着耶稣宝宝,加上两旁的天使。最左和最右的拱门前也有两个雕塑,是亚当和夏娃,提醒着大家人类的原罪,夏娃偷吃了苹果。窗花下面整整齐齐排排站的是28位犹大王国的皇帝
在重大宗教节日及每个月第一个周五15:00,巴黎圣母院会向公众展示三件圣物,分别为耶稣基督受难前戴的荆棘冠残片、耶稣被钉在十字架上的铁钉、十字架上的一块残木片。
教堂内有一处不惹眼的楼梯通往地下室,那里收藏了从罗马时代开始的这个城市的遗迹和一些艺术藏品,可以让你对圣母院的了解更为丰富。圣母院门外的圣母院广场中,有法国丈量全国各地里程时所使用的起测点:原点(Point Zéro)纪念物。
进入教堂,哥特式建筑因为用了飞扶壁承重,就少了很多墙,空出来的地方人们就开始造花窗,而巴黎圣母院的花窗可以说是非常漂亮!
南北两侧的花窗都很有名,上面都是来自圣人和圣经故事。可以慢慢地欣赏。
虽然这是一幢宗教建筑,但它闪烁着法国人民的智慧,反映了人们对美好生活的追求与向往。
该教堂以其哥特式的建筑风格,祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术,以及堂内所藏的1317世纪的大量艺术珍品而闻名于世。
让圣母院闻名于世的还有一个人。 法国著名作家维克 多▪雨果,在他的小说《 巴黎 圣母院》中对圣母院做过最充满诗意的描绘。
巴黎圣母院是一座哥特式风格基督教教堂,是古老巴黎的象征。它矗立在塞纳河畔,位于整个巴黎城的中心。它的地位、历史价值无与伦比,是历史上最为辉煌的建筑之一。
据记载:圣母院的法文原名“Notre Dame”原意“我们的女士”,这位女士不是指别人,正是意指耶稣的母亲圣母玛丽亚。圣母院大教堂并不是在它位址上的第一栋宗教性建筑,根据教堂地底下挖掘出来的一些文物,该地点被作为宗教用途的历史,可以回溯到罗马的提庇留大帝(Emperor Tiberius)时代,在西堤岛的东半部上可能建有一座用来祭祀罗马与高卢神祇的神殿。至于在此地址上所修筑的第一座基督教教堂,则众说纷纭,圣母院的旧址有着曲折的历史,4世纪时是一座用来祭拜圣史蒂芬的基督教教堂,6世纪时又成为一座罗马式教堂,而这座教堂有12块基石取自原先罗马神殿的遗址。也有说法认为大教堂是在墨洛温王朝(Mérovingiens)的希尔德贝尔特一世(Childebert I)在528年时,以先前已经存在的教堂为基础进一步改建。到了12世纪路易七世时期,原有的罗马式教堂已经毁损不堪,在1160年被选任为巴黎主教的莫里斯·德·苏利(Maurice de Sully)决定在这个地方建造一座可以和圣坦尼大教堂(the Cathedral of St. Etienne)媲美的宏伟教堂。也有史料显示,在这里曾有两个教堂,一个是圣坦尼大教堂,另一个是圣母玛丽亚教堂。圣坦尼大教堂早在10世纪时,就已经成为巴黎、或整个法国的宗教中心。但是,也正因为这样的重要性,人们开始发现原有的圣史蒂芬教堂与其所承担的重任不相符,再加上原本的教堂已经随着时间而老旧,而开始思索重新修筑教堂。 现在的巴黎圣母院始建于1163年,在1345年建成。该教堂曾经是全欧洲工匠组织和教育组织集会的地方。因为这些历史渊源,巴黎最著名的索邦大学(Sorbonne),便坐落于此。18世纪末的法国大革命时期,教堂的大部分财宝都被破坏或者掠夺,处处可见被移位的雕刻品和砍了头的塑像,唯一的大钟幸免没有被熔毁,此时圣母院已是千疮百孔了。之后教堂改为理性圣殿,后来又变成藏酒仓库,直到1804年拿破仑执政时,才将其还为宗教之用。法国著名作家维克多·雨果(Victor Hugo)曾在他的小说《巴黎圣母院》中对圣母院作过最充满诗意的描绘。这本小说写成于法国文学史上的浪漫主义时代。1831 年书出版后,引起很大的回响,许多人都希望修建当时残旧不堪的圣母院,并且发起募捐计划。也引起当时的政府当局对圣母院建筑惨状的关注。修复计划于1844年开始,由历史学家兼建筑师奥莱·勒·迪克(Eugene Viollet-le-Duc)主持,重现了圣母院久违的光彩。在1845年,拉素斯(Jean- Baptiste-Antoine Lassus,1807-1857)和维优雷·勒·杜克(Viollet-le-Duc)负责全面整修教堂,工程持续了23年,修缮了尖顶和圣器堂,因此今日我们见到的巴黎圣母院,有非常多的要素是由他们来重新诠释的。在今日,圣母院依然是法国哥特式建筑的旷世杰作,并几乎保持了最初的原始风貌。圣母院也展现了哥特式教堂的发展史。1182年从唱诗堂开始建设,开工后教堂的修筑速度非常快,因此在1182年教皇的使者献出了新的祭坛之后,圣母院的基本功能算是大致成形。一直到这阶段后,工人们才开始将旧的教堂拆除(中古时代,旧教堂并不会在新教堂起建初期就拆除,以延续教堂日常的宗教性运作)。在圣母院的修建计划中,新的建物要比原建物东移,以便在教堂前方腾出一个可以作为游行用途的广场。为达到此点,昴熙斯主教将一个原本是孤立在西岱岛东边的小岛与本岛相连,以填土的方式产生出可以建筑教堂的用地。除此之外他也拆建了不少屋舍,以便能铺设一条全新的街道“新圣母院路”(Rue Neuve Notre-Dame),这条六米宽的街道是中世纪时巴黎最大的一条街。至于主教宅邸与教堂附设的医院(主宫医院),则因为岛上用地不足之故,被迫迁移到塞纳河南岸。 接着1208年建造了中殿。在1225-1250年间,建好了圣母院西侧立面和后面尖塔,在1235年到1250年期间在中殿内陆续增加很多礼拜堂。1250-67年尚·德·谢耶(Jean de Chelles)和皮耶·德·蒙特厄依(Pierre de Montreuil)负责扩建了教堂的十字交叉耳堂北面立面。在1296年-1330年,皮耶·德·谢耶(Pierre de Chelles)和尚·哈维(Jean Ravy)完成了半圆形后殿,其中谢耶将门龛改为现今看到的模样,而哈维则完成了唱诗班屏风。教堂双塔造型的正面(Façade)一直到进入13世纪以后、在第三任建筑师尚·哈维的手上才动工,并在1220年代时,由第四位建筑师维优雷·勒·杜克与舱顶部分接合、一同完成。经由法国几代各式各样手工艺师傅们:石匠师、木匠师、铁匠师、雕刻师、玻璃雕切师们等等的前赴后继,圣母院最后在1345年完工,耗时近两个世纪。
奢华法兰西--参观世界五大宫之一的凡尔赛宫。
(图片摘自网络)三百多年前,法兰西王国的最高统治者下令在这里修建了一座象征着强盛国力的凡尔赛宫。这是一座雍容华贵,奢华至极,包括宫殿、雕像、喷泉、草坪、花坛、柱廊在内的古典主义皇家建筑群,宫内的壁画、藏画、雕塑也都是难得的艺术珍品。而这里就是路易十四法式优雅的开始。
凡尔赛宫,之前看介绍说是多么辉煌,藏品多么丰富。但到了现场,才知道恢弘还不足以形容。当然咱大故宫是恢弘的,但故宫的每一部分都精致,而 欧洲 人似乎致力于做一个大场景,让人觉得太宽敞。凡尔赛 宫以其奢华富丽和充满想象力的建筑设计闻名于世,后来也成为欧洲各国皇宫效仿的对象。后来又充满了历史意义,《 巴黎和约》、《 凡尔赛 和约》等都在此签订。 法国 大革命后的1833年被改建成 法国 历史博物馆。1624年, 法国 国王路易十三以1万里弗尔的价格买下了117法亩荒地。建于路易十四(1643-1715)时代,1661年动土,1756年竣工。全宫占地111万平方米,其中建筑面积为11万平方米,园林面积100万平方米。宫顶建筑摒弃了巴 洛克 的圆顶和 法国 传统的尖顶建筑风格,采用了平顶形式。凡尔赛宫修建的一段轶事:1661年,居住在陈旧的凡赛纳宫和 枫丹白露 宫的路易十四,应财政总监大臣富盖邀请,去他 新建 的府第赴宴。富盖府第的富丽堂皇触怒了路易十四。三周之后,路易十四以贪污营私之罪将富盖投入监狱,并判处无期徒刑。嫉妒的心理促使路易十四作出兴建一座豪华皇宫的计划。 凡尔赛 宫的建造者,几乎全部是给富盖修建府第的人马,因此无论构造还是风格,两座建筑有异曲同工之妙。这段轶事,其实在正规介绍中也说到了。
路易十六(1754-1793)喜爱机械,1793年1月21日在 巴黎 革命广场(今协和广场)被自己设计的断头台处决。本身软弱的性格注定了他悲剧的一生。他不像好大喜功的路易十四,亦不像荒唐无能的路易十五,他甚至没有情妇,他爱他的国民,但最终他们却杀死了他。
路易十五(1710-1774),在1715年至1774年期间执政。统治软弱而无效,执政后期,宫廷生活糜烂。与大他七岁的玛丽公主结婚,生了十个孩子。孙子继位,路易十六。
(网上找不到高清图)路易十四(1638-1715)是一个事必躬亲、亲力亲为的国王。他一天工作八小时以上,以无比的热诚与精神治理国家,很快就成为全 欧洲 最优秀的英明君王,创立有史以来无与伦比的绝对君主制。他是世界史上执政最长久的君主之一,与康熙同时代的西方大帝,时人尊称"太阳王"
凡尔赛 宫的正面入口—— 大理 石庭院,是三面围合的小广场。除了镀金, 法国 国王路易十四大概也想不出更能体现皇家富贵的好方法了。
凡尔赛宫建于路易十四(1643—1715)时代。在位期间加强专制统治,强化中央集权。两次进行战争,晚年国库空虚,农民起义此伏彼起,法国封建专制制度开始走向没落。1661年动土,1689年竣工,至今约有330多年的历史。全宫占地111万平方米,其中建筑面积为11万平方米。
凡尔赛 宫坐落在 巴黎 西南18公里的 凡尔赛 镇, 由 欧洲 霸主 法国 太阳王路易十四建造,是当时 法国 乃至 欧洲 的贵族活动中心、艺术中心和文化时尚的发源地。
凡尔赛宫外观雄伟,内部装饰以雕刻、巨幅油画及挂毯为主,配备17、18世纪工艺精湛的古典家具和来自世界各地的珍贵艺术品,处处金碧辉煌,是当时欧洲 最豪华的宫殿建筑。
大理石庭院是凡尔赛 宫的正面入口,是三面围合的小广场。中央的建筑原为路易十三的狩猎行宫,路易十四时加以改造,保留原来的红砖墙面,并增加大理石雕塑和镀金装饰。
花园是法式花园典范,处处透露着不同于东方园林的法式之美与工匠之心。我们来的时候是淡季。巨大法式花园,其造型是极其对称的几何图形,以海神喷泉为中心,主楼北部有拉冬娜喷泉,主楼南部有桔园和温室。花园内有1400个喷泉,以及一条长1.6公里的十字形人工大运河。
皇家礼拜堂直到路易十四执政的后期才完工,所以路易十四只使用了它仅仅五年的时间。大礼拜堂的结构和装饰:以金白色为基调,穹顶壁画及多彩 大理 石地面为装饰,将哥特式的建筑和巴 洛克 式的美感相结合,充分地展示了其独特的艺术美感。
自二十世纪起,博物馆馆长们和建筑师们对 凡尔赛 宫进行了修复并为位于宫殿中间的王室套间添置了各种家具、绘画和雕塑品。经历了时代变迁、经受过战争威胁的 凡尔赛 宫,凭借着其精致的艺术收藏和宏伟的宫殿,成为了 法国 历史的瑰宝。
这幅天顶画叫做《维纳斯在她的王国中施展神性和力量》,椭圆形的图画中央,美惠三女神正在为爱神维纳斯戴上花冠。维纳斯斜靠在车中,手持玫瑰花环。花环缠绕在战神、火神、酒神、海神和主神周围。代表爱的花环延伸到四个角落,四对情侣通过这花环连接在一起。
巨幅天花板,每个角落都是一个故事or场景。内壁和圆顶上布满了西式油画,画中的神话故事栩栩如生,仿佛在诉说昔日国王的赫赫战功。这幅应该叫做《海格立斯升天图》, 欧洲 最大的天顶画
镜廊是在路易十四时期命名的,用作日常生活的过道廊、等候厅和会见室。朝臣们和参观民众们都常常在此出入。只有在大型庆典时,例如,王族婚庆时的盛大晚会(舞会或是娱乐):如路易十六和玛丽.安托奈特王后的婚礼和假面舞会;同样,也是在这里,签订了标志着第一次世界大战结束的《 凡尔赛 条约》。
73米长的镜廊又充分地表现了法 兰西 在政治、经济和艺术的杰出成就。在政治业绩上,拱顶上的27幅油画作品表现了路易十四在执政中前18年的光辉历史,又通过古代寓言的形式,全面地体现了其在军事外交上的 成功 和在王国重建上的改良。
迷人法兰西--一览蒙娜丽莎的迷人微笑
在“艺术之都”的巴黎,有太多太多的博物馆值得一去。不管你在巴黎逗留的时间有多紧,有一个博物馆是非去不可的,那就是卢浮宫(Musée du Louvre),一个将数百年前的古老宫殿和现代化的玻璃金字塔结合在一起的庞大建筑群,世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。这卢浮宫前的玻璃金字塔是1988年华人设计师贝聿铭在64岁时设计建造的。当时遭到了法国上上下下许多人的极力反对,被认为是对法国国家风格的严重威胁,他们认为在卢浮宫前建金字塔比拿破仑滑铁卢战败后英国人占领巴黎,企图从卢浮宫掠走艺术品的暴行更让人愤怒。现如今,这个曾经遭到法国人极力反对的水晶般的现代金字塔与古老的卢浮宫交相辉映,法国人由衷地称赞贝聿铭把过去和现代的距离缩到了最小,说这金字塔是卢浮宫里飞来的一颗宝石,它几乎成了巴黎每个人的骄傲。
卢浮宫作为世界四大博物馆之一,馆藏多达40万件,可谓是万宝之宫。这里的镇馆三宝是世人皆知的《米洛的维纳斯》、《蒙娜丽莎》和《胜利女神》。
这次的巴黎旅行,我最期盼的就是去看蒙娜丽莎。她那神秘的微笑,至今让全世界无数的学者、科学家、普通人为之沉迷。卢浮宫和我印象中的差别不大,尤其是华裔设计师贝聿铭设计的玻璃金字塔,非常有辨识度。也从一开始巴黎人民的抵制成为了如今卢浮宫最有标志性的地标。
1988年,著名的美籍华人设计师贝聿铭,用从中国江苏运来的793块玻璃建成的透明金字塔揭开了神秘面纱,玻璃金字塔就像剔透的精灵一般,矗立在卢浮宫前的广场上。傲慢的法国人终于收回了当初指责,称之为“卢浮宫院内飞来了一颗巨大的宝石”,由此接受了贝聿铭以及他的建筑设计艺术。
金字塔其实只是入口,我们真正参观的内容在这建筑里:。巨大的玻璃金字塔内部的样子。我们已经进入到卢浮宫里面了。我们去的时候,这个金色的艺术品正在展览期间,貌似是一个来自日本的设计师的作品
我们先看的雕塑,卢浮宫大概3层,如果对人文艺术感兴趣可以好好逛一天,但是我们也看不太懂,所以主要是奔着卢浮宫三宝去的。进去的时候可以拿个卢浮宫游览地图中文版的,上边会标注一些著名艺术品的位置。一层有断臂的维纳斯、楼梯台上有胜利女神、二层有蒙娜丽莎。
卢浮宫里的每一件展品都是人类艺术的瑰宝和艺术的结晶。行走在雕塑馆里,仿佛搭乘了一艘豪华的穿梭机在艺术和历史的浩瀚时空里遨游。
《年老的半人马被爱罗斯捉弄》是十七世纪意大利出土文物。这件作品是公元前二世纪的希腊雕塑的罗马复制品,作于1-2世纪。半人马是希腊神话中一种性格温顺的动物,爱罗斯是希腊神话中的小爱神,相当与罗马神话中的爱神丘比特。
这个古希腊题材的雕塑作品一开始吸引我注意的居然是人物身下所躺的豪华床垫。冰冷的大理石居然在意大利雕塑家贝尔尼尼的手下有了皮革般的顺滑和柔软温暖的质感。再一看,上面躺着的这位“女子”,光滑的肌肤、优雅的体态和柔美的背部曲线很是动人。
这一古希腊雕塑名为《沉睡的海尔玛弗狄忒》(Hermaphrodite endormi)。在古希腊神话中,美少年海尔玛弗狄忒是赫尔墨斯(Hermes)与阿弗洛狄忒(Aphrodite)的儿子,他拒绝了水仙子萨拉玛西斯(Salmacis)的仰慕和追求,水仙子为了能与他永远在一起,遂要求主神宙斯将他们的身体合二为一。从此海尔玛弗狄忒成为雌雄同体。在神话时代,“雌雄同体”作为创始神和人祖神的情景相当普遍,在雕塑和神话中随处可见,是古代人表示全能、力量以及自足的普遍公式。
卢浮宫三大珍宝之一的维纳斯真容!这个雕塑大家都很熟悉,卢浮宫的镇馆三宝之一《阿弗洛蒂特》(Aphrodite),也就是大家熟知的爱神、美神维纳斯(Venus),又名:《米罗的维纳斯》(Venus de Milo),上一篇博文已有详细介绍。就是刚才那个雌雄同体美少年的母亲。
这座雕塑高2.02米,完成时间在公元前1-2世纪。女神失去了双臂,但保留了完整的头部和面容,使我们能一睹她的风采。雕像从头、肩、腰、腿到足的曲线变化使人体以无比圣洁的姿态展现在人们眼前,沉静的表情里有种坦荡而自尊的神态。艺术家充满深情地表现了女性温柔宁静的美,被公认为女性美的原型
卢浮宫不但有丰富、多姿多彩的油画收藏品展出,而且,就其它本身精致辉煌的建筑艺术、以及在各个展馆的墙壁、房顶,房柱,房梁上,满眼都是精湛、唯美的绘画精品,这里是令人陶醉的美的世界,美的海洋,美的享受,真是太美了,太丰富了....。
卢浮宫的镇馆三宝:《米洛的维纳斯》、《萨莫特拉斯胜利女神》和达·芬奇的《蒙娜丽莎》,是精品中的精品,法国国宝。三件展品都在德农馆,《米洛斯岛的维纳斯》在一层古希腊文物展区,《萨莫特拉斯岛的胜利女神》在通往二层的主楼梯交汇平台处,《蒙娜丽莎》在二层的意大利绘画展厅里。
下面的底座是破浪航行的大船船头。胜利女神尼克Nike,和运动鞋耐克Nike是一样的,耐克的商标灵感来自这里,耐克的标志,弯曲的勾,就是女神翅膀的曲线。讲解员说左面翅膀发现时已经没有了,现在是按照右面的翅膀对称着重做的。
胜利女神像。走上右手边的小平台,是欣赏女神的最佳角度。《萨莫特拉斯的胜利女神》又称《萨莫特拉斯尼克像》,1863年发现于爱琴海北部的萨莫特拉斯岛。公元前190年古希腊石雕刻,高3.28米,纪念塞浦路斯海战的胜利。
1863年,一位 法国 考古学家在 希腊 爱琴海 东北 面的萨莫色雷斯岛上发现了这尊非凡的雕像。女神高展双翼,翘首站立在船头,衣裙或紧贴肌肤或迎风飘扬,小腹部位薄纱呈现透明状。
《沙滨妇女》,大卫所画。题材来源于罗马神话故事。画面左侧一名年轻战士手持 罗马 盾牌。当 罗马 人 新建 了自己的城池之后,发现适龄生育的女性太少,于是他们邀请沙滨人参加宴会。与此同时,悄悄攻入沙滨城,劫夺年轻美貌的女子。几年后当沙滨男人重攻打回来,却发现城里已经遍地都是小孩。
《加纳的婚礼》卢浮宫里最大的一幅画。它描述的是耶稣完成的第一个圣迹。耶稣和他的母亲、门徒受邀请去参加 加纳 城里的一场婚礼。画面的左下角新郎新娘满面愁容,因为酒席才过半酒已经喝光了。
《大宫女》安格尔所画。他的画作中人体构造往往进行了变形处理,这位大宫女的脊柱多了三块;右乳与左腿身体连接的地方十分不协调。但是厚重的帷幔,还是头巾或是水烟筒,安格尔又都是百分百写实。当时的评论家们对安格尔这种混合画法十分无语。但是安格尔不在意,只是单纯的追求美,简直就是P图界始祖
《拿破仑的加冕》这幅画里大卫被迫P图了。首先,拿破仑站在画面偏中间的地方,手捧皇冠;他的皇后约瑟芬跪在他的面前;坐在拿破仑身后的教皇显得有气无力,做了祝福的手势。
画中一百多人表情各异,栩栩如生。这幅画的密码在画面中微妙的高度差上。中间最高的是十字架,低一些的是拿破仑,在拿破仑之后是坐在那里的教皇。教皇本身的帽子是很高的,但是为了这个高度差,大卫把它换成了小圆帽。这个高度差告诉我们:拿破仑统治下的法 兰西 第一帝国依然是天主教国家,上帝的地位是不可动摇的;而老子的皇权是一刀一枪拼下来的,和你教皇没有半分钱的关系;所以上帝老大,我老二,至于教皇只能乖乖坐在我的身后。
蒙娜丽莎的笑容被世人解读的过于神秘,科学家们分析后发现蒙娜丽莎的面部与达 芬奇 的自画像几乎完全吻合,达 芬奇 在画这幅作品时是不是隐藏了其他的一些意图?蒙娜丽莎是谁?她的笑容为什么有一种神秘感?很多疑问等待着后人去解密。
蒙娜丽莎的展厅非常大,蒙娜丽莎的画非常小,这是罗浮宫最挤最热闹的展馆,耳机里传来讲解员的提醒“大家当心小偷”。画作前是一个长方形的木平台,然后是半圆形木栏,再外面是绳子拉起的隔离带。人多,画小,距离远,乱哄哄,想拍张正面照片几乎不可能。
《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期意大利画家达·芬奇(1452-1519)所绘的肖像画,创作于1503—1506年间,耗时四年完成。《蒙娜丽莎》原作的尺寸:77cm*53cm,画在一块黑色的杨木板上。
等待着,出来一些人,挤进去一些人,直到第一排,虽然有点偏,很知足了。原作被精心保存在防弹玻璃保护框里,是见到的唯一严加防范的罗浮宫展品,其他的展品与游客都是零距离。真的看见了原作,感觉反而一般,又小又旧再加上玻璃有点反光,并没有高清印刷品漂亮。
据说世界上研究这张画的著作有几百部,有几百人花了毕生时间研究她,而且越研究问题越多,有微笑之谜、真伪之谜、背景之谜、原型之谜,微笑的研究有门牙掉了、怀孕了、吃了苯氨基亚胺、吃了巧克力、吃的太饱、男女双性人……
辉煌意大利--斗兽场,罗马帝国辉煌的昔日见证。
罗马古斗兽场是我欧洲之旅最期待的一处景观,也是我从小就知道的一个历史建筑,它的闻名世界程度早已不用多说。罗马帝国,作为西方历史上最强大,也是最野蛮的帝国之一, 罗马帝国崇尚战斗与死亡。这座古斗兽场正是兴建于帝国岌岌可危之时,作为皇族赐予人民的奖赏笼络民心。历经几代皇帝的“精心”建造,这里成为了一个上演世界上最残酷最凶狠戏剧的舞台。数千万的观众在这里见证了数十万角斗士和罪犯在公共娱乐的名义下葬身于此。这是专为观看死亡而建造的一座建筑,在人类血腥的历史上,再没有其他建筑可以与之相提并论。熟悉了古罗马历史。才知道古罗马是奴隶制的国家,所谓的角斗士都是战争中的俘虏,最终沦为奴隶,奴隶没有人身自由,主人可以驱使他做任何事情,可以把他卖掉,甚至有权把他杀死。角斗士都是奴隶,做角斗士决非出自自己的意愿。他们被挑选出来做角斗士,要被关进角斗士学校进行艰苦野蛮的训练,其目的是在竞技场上“表演”得更精彩,以使看台上的奴隶主们更加高兴。在竞技场上,你不杀死对方,就被对方杀死。他们在竞技场上的英勇拼杀,完全是为保住自己的生命。可是后来的罗马贵族并不接受历史的教训,在公元72年,罗马皇帝为庆祝征服耶路撒冷的胜利,又强迫沦为奴隶的八万犹太和阿拉伯俘虏,修建了这座罗马的斗兽场。
曾经在小学课本里,第一次知道古罗马斗兽场。不知道现在的小学课本里是否还有古罗马斗兽场这一篇课文,至少在我小学时代,古罗马斗兽场这篇课文让我印象深刻,不仅仅是因为它传世千年,最震撼我幼小心灵的是那群角斗士。当时我就在想古罗马人为什么要做角斗士?他们是要显示自己高超的本领吗?
在古斗兽场旁边的,是君士坦丁凯旋门,它建于315年,是为了纪念君士坦丁大帝击败马克森提皇帝统一罗马帝国而建的。古罗马时代共有21座凯旋门,现今罗马城中仅存3座,君士坦丁凯旋门就是其中的一个,另外两座位于古罗马 广场。
被称为古 罗马 文明象征的古 罗马 斗兽场建于公元72-82年。站在这宏大的建筑外面,我震撼了。近两千年前人们是用什么手段,力量建造了这伟大的文明?同时也不由得我遐想,斗兽场上同时放进32头狮子是一种什么样的血腥程度,一场争斗下来得死多少人啊。
曾经的 罗马 斗兽场富丽堂皇。人兽厮杀的活动持续了三百年才被禁止。
如今的残破是当年的一场火灾后加上中世纪根本无人维护,才日积月累成了现在的样子。
古斗兽场的复原图,可见当年的罗马帝国多么繁荣和昌盛!
近两千年过去了,这座“斗兽场”与它附近的元老院大厦、凯撒大帝宫殿、尼禄皇帝宅邸、君士坦丁凯旋门成了世界旅游胜地,一年四季游人如云,每当人们来到这座古罗马象征的断垣残壁的。
这些半圆里有一个个的门洞,以前是用来囚禁角斗士和野兽。上方的三层是观众席。曾经的古罗马贵族十分热衷于观赏这种血腥暴力的运动。数十万的角斗士和囚犯命丧于此。
罗马斗兽场能容纳的观众大约5万人。共有3层座位;下层,中层及上层,顶层还有一个只能站着的看台,这是给地位最低下的社会成员准备的:女人,奴隶和穷人。但即使在其他层,座位也是按照社会地位和职业状况安排的:皇室成员和守望圣火的贞女们拥有的、特殊的包厢。
下方的平台就是人兽斗的台子。台子前面另一个半圆里有一个个的门洞,用来囚禁角斗士和野兽。上方的三层是观众席。古罗马的贵族相当热衷于观赏这种血腥暴力的运动。斗兽场分成了四层,也是世界上迄今为止唯一一座四层斗兽场。这里曾是古 罗马 人举行人兽表演的地方,参加表演的角斗士要与一只牲畜
当年,拿破仑来到 罗马 ,见到了这座凯旋门,大为赞赏,之后以此为蓝本,打造了巴黎凯旋门。所以君士坦丁凯旋门虽然是 罗马 三座凯旋门中建造最晚的一座,但仍然可以看出早期罗马艺术的影子,而且保存比较完好,值得一看。
君士坦丁凯旋门和古斗兽场遥相呼应。长25.7米,宽7.4米,高21米,拥有3个拱门,其上的雕塑精美绝伦、恢宏大气,千年逝去,已是残迹斑斑,却仍在风雨中,与古 罗马 斗兽场共同见证 罗马 的辉煌。如今的凯旋门成为了游客来罗马必看的一个景点。
信仰梵蒂冈--微型国中的“世界中心”。
梵蒂冈城应该是这次旅行意外的一处景点。因为某些原因,我国与梵蒂冈没有建胶。虽然是世界上最小的国家,但是它却是全世界六分之一人口的信仰根源,我想这也是它可以存在于世界的最大理由。
我们去的那天,是圣彼得大教堂开放的日子,也是梵蒂冈城的最大教堂,位于正中间的位置,气势虽然不算恢宏,但绝对也是雄伟。
2011年 梵蒂冈 最新人口统计数据显示,该国人口现仅有32位女士+540位男性,大部分是神职人员以及著名的86人的 瑞士 卫队成员,大约还有几千名户外工作人员,他们都不住在梵蒂冈城内,却是这个“国中国 ”的主要劳动力。
梵蒂冈其实大家都比较熟悉,都知道这里是世界最小的国家之一,就在 罗马 市中心。
也知道教皇大大住在这里,这里是基督教的中心,严格来说,这里是天主教的中心,新教(我们俗称的基督教)其实是16世纪宗教改革后基督教的一个分支,去中心化了,因此没有教皇,强调每个人都有权利直接和上帝交流,不必通过教皇代劳。我们在国内看到的大多数教堂其实是新教教堂。在新教出现以前, 西欧 基本上都是天主教的天下,教皇拥有至高无上的巨大权力。不同于东方的皇帝制度,那时候,教皇管理的是信仰,每个地方还是由各自的国王管理,但是国王的加冕,洗礼,教籍等等重要的宗教相关活动,都归教皇算了算。曾经就有国王反抗教皇,被教皇逐出了教籍,逼得国王冒着风雪在教皇门前忏悔三日之久的故事。不过现在教皇大大已经不再管这些凡夫俗子们的琐事了,专心研究宗教,这里也早已是一片祥和气象,整个梵蒂冈就是一个巨大的博物馆,收藏着无数的艺术珍宝,都是历代教皇收藏和资助的大师们的巨作,也有古 罗马 考古发掘的古董,也多为艺术品。
圣彼得大教堂内有众多艺术家的杰作,是世界上最壮丽的教堂之一。
从内部看这个穹顶,我们现在看惯了摩天大楼,不太能够感受到当时的人们进入到这样的大殿里,看到这样的穹顶,会何等的震撼,真的认为只有在神的庇护下,才能建造出这么神奇的建筑。
这就是“圣殇”,是圣彼得大教堂里的三件镇殿之宝之一。教堂内有三件出自艺术大师米开朗基罗、贝尔尼尼制作及设计的“镇殿之宝”,分别为:“圣殇”,均为著名于世的惊世艺术精品。
“圣殇”这是米开朗琪罗24 岁时开始创作的雕塑作品,是圣彼得教堂里最著名的雕刻。
第二件镇殿之宝“青铜华盖”立于教宗祭台上的镀金青铜华盖是教宗乌尔巴诺八世委托贝尔尼尼建造的亭台式青铜华盖,它是教皇的大祭台,也是贝尔尼尼在 圣彼得 大教堂的第一件作品。它由4根近20米高金色的螺旋形铜柱撑起巨大的华盖,足有5层楼房高。
铜柱雕饰着螺线、橄榄枝、月桂枝,盖顶由豪华的旋檐和呈角型的塑像组成,最顶端有一镀金青铜球体和十字架。即使它矗立在138米高的穹顶下依然显示出“青铜华盖”的大气磅礴、雄伟壮观。 华盖前面的半圆形栏杆上永远点燃著99盏长明灯,而下方则是宗座祭坛和 圣彼得 的坟墓。
华盖四周的墙上,各有一个10米高的龛,内有5米高的石像各四座。
第1位是手持长矛的 罗马 士兵《圣龙吉诺》,是贝尔尼尼1639年的作品。耶稣被钉十字架时,龙吉诺是 罗马 总督派去的行刑兵,相传当耶稣和另外两名偷窃者一起被钉上十字架时,龙吉诺把那两名偷窃者的脚骨打断以加速其死亡速度,这时耶稣已经断气,龙吉诺为确认耶稣是否真的已经因酷刑而死。
第2位是《圣海伦娜》,她是君士坦丁大帝的母亲,鲍尔济1639年的作品。石像的故事说的是公元325年君士坦丁大帝给了海伦娜很大的权力和很多珠宝,让她去 耶路撒冷 寻找耶稣的圣物。
第三件镇殿之宝: 圣彼得 宝座也是贝尔尼尼设计的一件镀金的青铜宝座。宝座上方是於光芒四射的荣耀龛及象牙饰物的木椅,木椅两侧的扶手上各刻有一对教会博士,分别代表着 罗马 天主教和 希腊 正教;椅背上有两个小天使,手持开启天国的钥匙和教皇三重冠。
宝座上方是由许多小天使围绕着光芒四射的太阳的图案,而这太阳就是整个雕塑中心—一块镶嵌有象征着圣灵的鸽子的圆形彩色玻璃;经过西斜阳光的透射,那栩栩如生、展翅飞翔的白鸽好像正朝着你飞来。
第4位是圣彼得的胞弟《 圣安德鲁 》,是杜凯诺1629年的作品。 圣安德鲁 是耶稣12门徒之一,也是 圣彼得 的弟弟,他和哥哥以前都是渔夫,经施洗约翰介绍认识了耶稣,耶稣召他们作门徒并许诺他们成为“得人渔夫”,即传递福音的渔夫,于是他们哥俩就撇下所有跟随了耶稣。
格利高里十三世教皇纪念碑,格利高里历法因他而得名,教皇雕像下的浅浮雕描绘了关于制定新历法的场景,两边人像分别象征宗教和刚毅。
这装扮看起来像扑克牌上的小丑,但他们可不是表演马戏的,他们可是的正规军教皇卫队— 瑞士军团。成员全部是瑞士人,这样的传统真的是用鲜血和忠诚捍卫而来的,历史上真的舍命救过教皇。这“小丑”式的军服是米开朗基罗设计的。
奇迹意大利--“歪打正着”的世界文化遗产--比萨斜塔。
这次欧洲旅行,让我猛然发觉欧洲文明的影响力是多么的深远,无论是罗马斗兽场;威尼斯;比萨斜塔;巴黎圣母院等等,都在我们童年或者是学生时代就早已深知的存在。作为世界七大奇迹之一,同时也是意大利最知名的地标建筑,如果说几个能代表意大利的建筑,除了斗兽场就是比萨斜塔了,第一眼见到比萨斜塔时,还是有一点儿震撼到了!这不在于它工程浩大,而是一种视觉上的巨大冲击,我想用照片或是视频都无法完整呈现出它奇迹般存在的样子。
建造于1173年8月,是意大利比萨城大教堂的独立式钟楼,位于意大利托斯卡纳省比萨城北面的奇迹广场上。奇迹广场的大片草坪上散布着一组宗教建筑,它们是大教堂、洗礼堂、钟楼和墓园。
穹顶很美,同时感觉工艺也很复杂。不得不佩服古人的智慧。
比萨大教堂是意大利罗马式教堂建筑的典型代表。位于意大利比萨。大教堂始建于1063年,由雕塑家布斯凯托·皮萨谨主持设计。教堂平面呈长方的拉丁十字形,长95米,纵向四排68根科林斯式圆柱。
钟楼即比萨斜塔建于1173-1372年,是比萨城的标志。塔高设计为100米左右,动工五六年后塔身从3层开始倾斜,期间停工了两次,施工了200多年才完工。最终高度55米,倾斜角度3.99度,顶层突出4.5米。原本是设计施工质量问题,但比萨斜塔屹立了600多年不倒。
其实比萨斜塔在建筑的过程中就已出现倾斜,原本是一个建筑败笔,却因祸得福成为世界建筑奇观,伽利略的自由落体试验更使其蜚声世界,成为世界著名旅游观光圣地,每天都吸引着成千上万的游客,成了比萨市的经济支柱。
斜塔的装饰格调继承了大教堂和洗礼堂的经典之作,墙面用大理石或石灰石砌成深浅两种白色带,半露方柱的拱门、拱廊中的雕刻大门、长菱形的花格平顶、拱廊上方的墙面对阳光的照射形成光亮面和遮荫面的强烈反差,给人以钟楼内的圆柱相当沉重的假象。
本能的向左歪,企图和斜塔形成一个比较平衡的状态,哈哈。皮一下。
至美意大利--水城威尼斯的万种风情。
世界上有很多号称“ 威尼斯 ”的城市,如“东方 威尼斯 —— 苏州 ”“ 亚洲 威尼斯 —— 曼谷 ”“ 北欧威尼斯 —— 斯德哥尔摩 ”等等,可见威尼斯 是一个美丽的地方。
记得小学的时候,曾经学过《水都威尼斯》,那时候便在想,这到底是怎样一个城市呢?到处都是水,人们怎么生活。如今,终于有机会,来到威尼斯 ,看看这个运河纵横交错的城市面貌。威尼斯 ,被称作“亚得里亚海的明珠”,堪称世界最浪漫的城市之一。
许多建筑仿佛漂浮在波光粼粼的水上。有的小岛上的居民可以站在自家的房屋中,同对面岛上的邻居谈天。岛与岛之间有400多座桥梁相连。石桥的形式多样,各具风姿。“ 威尼斯 ”本是“最宁静的处所”的意思,建城迄今已有1400多年的历史了。
威尼斯潟湖的118个岛屿和邻近一个半岛构成,更有117条水道纵横交叉,构成威尼斯独特的风情!威尼斯的风情总离不开“水”,蜿蜒的水巷,流动的清波,宛若默默含情的少女,眼底倾泻着温柔。 威尼斯 “因水而生,因水而美,因水而兴”的城市,享有“ 水城 ”“ 水上 都市”“百岛城”等美誉!
这座开门见水,以河为街的城市,共有177条河道纵横交错,分为118个大小岛屿。长约4千米、宽约3070米的大运河,穿行在群岛之间。河道两岸排列着风格迥异的各式各样的建筑。
叹息桥建于1603年,因si囚的叹息声而得名。是连结总督府和威尼斯jian狱的一座巴洛克式风格的石桥,也是古代由法yuan向jian狱押送si囚的必经之路。
相传当烦人在总督府接受审判之后会被带到地牢中,在经过这座密不透气的桥时,通过小窗看桥外的自由世界,不自主会发出叹息。
圣马可大教堂是威尼斯守护神圣马可的安息之处。它曾是中世纪欧洲最大的教堂,威尼斯建筑艺术的经典之作,同时也是一座收藏丰富艺术品的宝库。
教堂建筑遵循拜占庭风格,总体呈希腊十字形造型,上覆5座半球形圆顶。此后教堂经过了几番增修,成为了一座融拜占庭式、哥特式、伊斯兰式、文艺复兴式各种流派于一体的综合艺术杰作。
教堂最著名是其黄金装饰的马赛克立面,内部的黄金祭坛和马赛克装饰画也同样著名。在阳光照射下,教堂整个金碧辉煌非常的耀眼,因此又被成为“金色大教堂”。
教堂大部分是免费参观的,但预约是收费的,预约的时间管的不是很严,我们提前了大概一个小时也直接让我们进了。进教堂内部不让拍照,需要存包,存包处在教堂旁的一条小巷子里。教堂的内部其实不算大,不过真正是金碧辉煌,极尽奢华,这也反映了威尼斯 当时在整个西方的重要地位。
圣马可钟楼耸立于圣马k广场,是威尼斯最高的建筑。这座由红砖砌就、高98.6米的钟楼建于十五世纪末期,它既是威尼斯城市的纵坐标,也是广场建筑群空间构图的重心。站在这里,自顶端俯瞰,可以尽情观赏风光宜人的威尼斯城和潟湖全貌,甚至可以远眺美丽的阿尔卑斯山。
比起内部的装饰,我更喜欢其外部的建筑风格,由于威尼斯在中世纪商业地位的特殊,这是欧洲少有的拜占庭混合伊斯兰和哥特式样的教堂,单看这些精美的浮雕就能看好久。
而我们所处的大广场也是赫赫有名,是圣马可广场又称威尼斯中心广场,一直是威尼斯的政治、宗教和传统节日的公共活动中心。为纪念耶酥十二圣徒和收藏战利品而建,四周围绕的都是文艺复兴时期的精美建筑。
在威尼斯,如果你不乘小艇畅游在纵横交错的水道间,便不会真正觉得这里是水城,而体验贡多拉最好的时间点,是日落黄昏之时,此时的威尼斯人群散去,码头前不再有排着长队的游人没完没了的讨价还价之声,当船夫们也都纷纷上岸为拉客沿街叫卖,你只需挑选一个长相最顺眼的跟他上船便好,哈哈。威尼斯古老的交通工具,修长的船身摇曳,在逼仄的水道中穿梭,着实有种穿越的感觉。略贵的小船,但是还是很值得的,在现在过于商业化的水城,或许只有船上看到的才是他真正的样子。 威尼斯的贡多拉数量是限定的,所以不会出现很多船挤在一起的情况,而且各船有不同的路线,可以让人更好的享受美丽的水城威尼斯
船是威尼斯唯一的交通工具,小船贡多拉独具特色,远远看去是一只两头尖细细长长精巧别致的小船,构造非常简单,穿上除了华丽的座位,没有别的装饰,船身被漆成统一的黑色,用的都是高档的木材,低调奢华有内涵。乘着它在水巷里穿梭浏览这座完全没有现代化建筑的古城确实很惬意。
坐着贡多拉,穿梭在运河小巷中,看一眼斑驳老旧的墙壁,或者精致有趣的窗台,想象着住在里面的人过着怎样的生活,时光在这里变得慢了下来...突然思维跳转,想到了江南水乡的古镇,有种似曾相识的感觉
里亚托桥是架设在大运河中央的桥梁,其历史可以追溯到13世纪,在当时是大运河上唯一的一座桥梁,而且是木制的掀起式桥,在一次庆典中不堪重负,大桥折断,之后改建成了现在的石桥。
里亚托桥附近是交易盛行之地,各类小铺、摊贩云集,桥上有许多出售纪念品的小店,莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以这些商店为背景的。站在大桥中央是拍摄大运河的最佳地点,而桥梁本身也是很好的摄影素材。
威尼斯大运河是意大利威尼斯市主要水道,在感叹威尼斯这座水上城市的美景之外,运河两岸的建筑设计更是代表了这座城市在中世纪的辉煌。整座城市就是一个大大的博物馆,让爱上它的人不忍离去。
威尼斯最初的模样,现在的人已经看不到了,随着海平面越来越高,它的未来应该是可以预见的。也许有一天它就成了真正的 水城 了。感觉有点悲伤。有生之年必去。里亚托桥下的水上巴士,水上出租车,摇曳的贡多拉,两岸鳞次栉比的古迹,构成了一幅美丽的风景。
河道上往来的船只熙熙攘攘却秩序井然,虽不见车水马龙,但沉淀了几百年沧桑往事的,大运河如今依旧活力非凡。
贡多拉在幽长狭窄的水巷中摇曳,穿珠般地划过一座又一座的小桥,爽极了!
贡多拉是威尼斯最酷的交通工具,虽然价格昂贵,但从遥远的东方来到这里,体验一把威尼斯似的浪漫,还是价有所值的 。当提到巴黎,我会想起埃菲尔铁塔,当提到威尼斯,我一定会想到摇曳的贡多拉。
贡多拉是独具特色的威尼斯尖舟,这种轻盈纤细、造形别致的小舟已有一千多年的历史了。它一直是居住在泻湖上的威尼斯人代步的工具。据说,7世纪时,第一任总督将这种船命名为“贡多拉”。
站在桥上,你可以看着一艘艘贡多拉从远处的桥洞驶出,并慢悠悠的划到你的眼前。而身在其中的感觉当然要更美妙了,仿佛自己也变成了威尼斯的一道风景。
贡多拉穿过一条条迷宫般的水巷,交错的建筑,叠加出一幅幅层次分明的画面。红色的外墙,悬在水上的桥梁,远处的教堂,水面的贡多拉,如此美丽的画面让人不得不惊叹世界赋予人的创造力。
贡多拉的船夫就是威尼斯的一道风景线, 有些专业的专门会穿着条纹的水手服在河道边招揽生意,这种人力船真心很贵,体验一次就好,千万不要出行就坐它,差不多半小时或者一小时就是50欧元或者100欧元就没了。哈哈哈
好想将这喧闹的世界按下静音!拥挤的 威尼斯 ......太多的人, 威尼斯的泪......
漂浮在我的脑海中的 威尼斯 ,犹如一座虚幻的“海市蜃楼”。
初识 威尼斯是在小学课文里, 水城 、贡多拉、叹息桥、圣马可广场…在我的脑海中浮现的这些极具辨识度的地域标志造就了 威尼斯 的天下无双和不可取替。
也许,是我匆匆的脚步,无法感受到威尼斯的美妙;也许,只有在你停下匆匆的脚步时,才能听到 威尼斯 的心跳。无论怎样,再见了, 威尼斯 !
童话德意志--迪斯尼城堡的原型,新天鹅堡的风姿。
新天鹅堡作为每一个来德国旅行的人必须去行程,我没到达之前就已经知道它注定会人满为患。还好我们去的早,人很少,也让我颇感欣慰。至少可以安安静静的去欣赏。新天鹅堡可以说是参观过那么多欧洲王宫里最最最迷人的一座,本来城堡式宫殿就比回廊式宫室(如凡尔赛宫、霍夫堡宫等)更具立体的魅力,而新天鹅堡又是城堡式王宫里最具艺术气质的,无论其洁白优雅的外形还是浪漫韵致的内饰。新天鹅堡除了是迪士尼Logo原型,但很少有人知道这里是孤僻的童话国王路德维希二世在失权后沉迷中世纪历史,企图走到深山躲避现实的行宫。哪怕是现代交通发达,来这里依旧不易,就算到山下,也要乘坐马车或者公交车再步行才能到达,用时需15-20分钟,如果时间充分你也可以选择步行40分钟到现在城堡。如此遥远的路程,已让现代人难以理解在19世纪到底要花多少人力物力才能满足这位国王奢侈的童话梦,国王啊,你到底是有多怕见人啊,城堡还未建完,国王就升仙了,至于升仙原因至今仍是个谜。讽刺的是,为了避世而兴建的城堡,在国王离世后数月,就开放给游客参观,至今游客络绎不绝。城堡宫殿内极尽奢华,贫穷,真的限制了我的想象。可惜是内部是不允许拍照的。历史上的路德维希二世虽孤僻得让人难以理解,然而外貌英俊及博学,当然还有爱发梦,特别是童话梦,宫殿的建筑风格就处处体现这几点。
新天鹅堡的历史背景是一场悲情唯美的童话,高山流水,诗情画意,梦幻浪漫。 该堡根据巴伐利亚国王路德维希二世的梦想所设计,拥有童话般的容颜与风景。
上到新天鹅堡有三种方法:徒步,马车和大巴。徒步40min,马车20分钟,大巴10分钟。如果选择搭乘大巴,一定留好富裕时间,大巴一般20分钟一辆,下车还要走一段5分钟路才能到。
其实新天鹅堡给我的感觉就是“只可远观”,远远眺望它比近距离仰视它要更漂亮。
旧天鹅堡和新天鹅之间各据二座山头遥遥相望,也是国王路德 维希 二世渡过他童年的地方,早在 1523 年的时候,这座城堡就因为墙面太薄而被认为没有防御的功能,於 1538-41 由一位义大利建筑师 Licio de Spari 修复,几乎已经完全重建 。这里本来是皇室的官员的居住所,经过多次的朝代交替,在 1833 年的时候, 巴伐利亚 皇储 Maximilian ,深深被这里的环境所吸引,并重建这座在当时已经成为癈垆的旧天鹅堡, 旧天鹅堡的黄色建筑,在外观上虽然没有新天鹅堡那样的迷人和梦幻,但是,旧天鹅堡里有比新天鹅还丰富的馆藏,从里面留下来的文物可以窥见 ,华格纳的歌剧「罗恩格林」对路德 维希 二世童年影响之深,以及二人交情之深厚,馆内还留有当年二人一起演奏过的钢琴,和往来的书信。路德 维希 二世在新天鹅堡建造期间,显得很心急,常从旧天鹅堡利用望远镜监督工程的进展。
建于1869年,是德国的旅游名片,也是迪士尼乐园中经典城堡的原型。巴伐利亚国王路德维希二世亲自参与设计这座城堡,梦想将新天鹅堡打造成童话般的世界。城堡中拥有大量天鹅雕塑,因此得名。每年9月,在城堡歌剧大厅会举行为期一周的宫廷音乐会,可以切身感受王室生活的典雅和浪漫。
一路步行,往上下望去的风景美不胜收,虽然天气不是那么的晴朗,但是风景依旧不逊色。巴伐利亚童话般的山水就在我们眼前。我很是买账!一步一景,这相机的快门是不停的按。
云雾里梦幻般矗立的新天鹅堡,无比惊艳,心情豁然开朗,终于看到了心心念念的新天鹅堡,不愧是童话世界里的城堡,太美太梦幻!
迪斯尼城堡的原型,新天鹅堡太过真实的童话世界。依稀记得小时候买过第一个立体DIY模型就是新天鹅堡。
新天鹅堡内部真心值得一游,堡内不允许拍照,只有细细品味才能真正感受它的神奇与魅力。
路德 维希 二世为 巴伐利亚 国王马克西米利安二世之子,母亲为普鲁士公主玛丽亚,生于宁芬堡(今日 慕尼黑 的一部分)。路德 维希 二世小时候就受到极为严格的王室教育。那时他最快乐的时光就是同家人参观高地天鹅堡(又译“霍亨施万郜”,Hohenschwangau),以及和至友(也很可能是他的情人) 图恩 和塔克西斯家族的保罗一起朗诵诗歌,扮演瓦格纳歌剧中的角色。路德 维希 二世与表姑 奥地利 皇后伊莉莎白即茜茜公主(路德 维希 二世的祖父与茜茜公主的妈妈乃同父异母的兄妹)保持着终生的 友谊 ,他们同样热爱着大自然和诗歌,他们将自己分别比作老鹰和海鸥。同时在1853年到1863年间的暑假则同父亲一起去往 贝希特斯加登 的国王别墅。 然而从19世纪末开始有传言,路德 维希 二世于1857年由于一次在别墅花园的意外事件后就强烈地拒绝拜访 贝希特斯加登 ,并于1864年他父亲去世后很长一段时间都不再拜访 贝希特斯加登 。路德 维希 二世于1864年18岁时继承王位。他的年轻以及英俊外貌使得他在 巴伐利亚 国内外都非常受欢迎。尽管登上王位后的首要问题之一便是宫廷和民众对生育王室继承人的期望,但路德维希二世从未结婚。他曾与表姑 巴伐利亚 公主索菲· 夏洛特 (茜茜公主的妹妹)订婚,但婚礼日期反复推迟,最后婚约也被路德 维希 二世取消。索菲嫁给了 阿朗松 公爵费 迪南 德·菲利普·玛丽。路德 维希 二世在普奥战争中支持 奥地利 ,这使他在奥地利失败后面对德意志第一强国普鲁士时处于被动局面。1867年他像其它许多认识到力量对比已经永远发生变化的德意志王公一样加入普鲁士牵头的同盟;根据双方签署的条约, 巴伐利亚 在普法战争中站在普鲁士一方加入了战斗。出于俾斯麦的授意,路德 维希 二世于1870年12月写信给普鲁士国王威廉一世,请求他登上德意志帝国的皇位。这出戏的结果是,威廉一世成为统一的 德国 的皇帝,而 巴伐利亚 的独立地位却终结了。在路德维希二世的整个统治时期,他一直被认为是个同x恋者。据信他的情人包括王室侍卫长理查德·霍尼希, 匈牙利 戏剧演员约瑟夫·凯 恩茨 以及一名廷臣阿尔方斯·韦伯。从1869年开始,他在日记中写下了他对自己不正常的性取向的苦恼,希望能遏止这种邪恶的欲望以“回归天主教”。
新天鹅堡在菲森,离慕尼黑大概一百多公里。地处偏僻,这很符合路易维希二世隐世的清静之地
真是怎么看怎么好看,换个色调完全不影响,简直是360度无死角,路德维希二世真的是艺术上的天才。
新天鹅堡在菲森,离慕尼黑大概一百多公里。地处偏僻,这很符合路易维希二世隐世的清静之地
下山路很有意境,浓雾缭绕中的一条小径,恍惚间真的以为自己身处童话仙境中。
如果世界上只允许有一座童话城堡存在,那它一定是新天鹅堡。
森林中的新天鹅堡绝对可以称之为德国旅游的一张漂亮名片,建筑在一座近千米高的山顶上,也是路德维希二世的艺术造诣最佳体现的杰作,站在玛利安桥上眺望新天鹅堡,我觉得我可以读尽国王的心情和他孤独的性格,这拥有童话般的容颜与风景,带着无法言喻的优柔和纯净。
清冷卢塞恩--奥黛丽·赫本定居的美丽城市。
在卢塞恩的停留,赶上了一个清冷的阴天。在别人看来也许会抱怨天公不作美,而我恰恰享受这清冷阴郁的一日,因为它与我印象中的中欧或北欧很吻合,相比这一次欧洲旅行,南欧一路走来的阳光灿烂热情四溢,我更享受瑞士境内这一天的清冷感觉。卢塞恩,是瑞士精髓的体现,这里流淌着许多音乐家,诗人,艺术家的灵感,每年夏天举行的琉森国际音乐节,成为古典乐界一大盛事,吸引近十万的乐迷蜂拥而至。连奥黛丽赫本选择在这里举行婚礼,并生活在这里,悠长的岁月赋予了这座城市无数艺术文化的瑰宝,在这座最美的瑞士小城,让身体和心灵都放松了下来。早在罗马时期,这座城市便开始葳蕤生长,从一座小渔村演变为一座韵味十足的旅游城市。既有21世纪的摩登气息,又流淌着中世纪的色彩。中世纪的教堂、塔楼、文艺复兴时期的宫厅、邸宅以及百年老店、长街古巷,比比皆是。卡佩尔桥和八角水塔是卢塞恩的地标,也是最经常出现在瑞士明信片上的建筑物。法国大作家雨果流连到此后给女友写信:“每块岩石是一个字母,每片湖水是一个句子,每个村庄是一个重音号。千百年的叙述像缕缕细烟四处飘荡。”
清晨8点的卢塞恩,让我有一种绝世的感觉。除了我,一个人影都看不到。让我这个来自14亿泱泱大国的人来说,着实有点适应不过来。
虽然从意大利一路北上,感受到了欧洲的人口少,但是瑞士卢塞恩的清晨着实是让我震惊了。清晨8点多,在我印象中应该是人们上班的时间段。
GUN店,瑞士是一个不禁GUN的国度。真是有点儿没想到。
瑞士目前有七百人万的人口,民间有至少四十万的GUN,高度发达让不禁GUN也可以很治安很棒!
狮子刻在青绿色的石壁上,栩栩如生的表情和姿态便是它的“卖点”。当我站在这只垂死的狮子面前的时候,它紧锁着眉头像是睡着了,风呼的吹过来,冷的打颤,突然有一股难过的情绪,光盯着它就能感同身受的悲伤,天气和环境又把悲伤的气氛烘托的非常到位,甚至如果再看下去都能哭出来。
垂死狮子像是一座负伤狮子的雕像,由丹麦雕塑家巴特尔·托瓦尔森设计雕刻而成。在石像的上方刻有拉丁文“HELVETIORUM FIDEI AC VIRTUTI”,意为“献给忠诚和勇敢的瑞士”。下方刻字的第一行是“DIE X AUGUSTI II ET III SEPTEMBRIS MDCCXCII”,表示惨剧发生的时间:1792年的八月十日和九月二、三日。狮子右前爪的两面盾牌上分别有象征瑞士的十字徽章和法国王室的香根鸢尾。这是为了纪念1792年法国大革命,爆民攻击法国杜乐丽宫时,为保护法王路易十六及玛丽王后而死的786名瑞士军guan和jing卫所建的纪念碑,意在祈求世界和平,碑的下方有文字描述了此事件的经过。美国小说家马克吐温曾赞颂卢塞恩的石狮是“世界上最哀伤、最感人的石雕”。
合影是来此打卡的重要步骤。对于雕塑很感兴趣的我,真的觉得凝视这个狮子雕刻,会让我莫名感到心痛,雕刻的实在是活灵活现,但是照片中很难拍出更多的细节。
上午大概10点多钟了,从霍夫教堂出来后,卢塞恩的街上依旧看不到行人,除了零星的车
桥的横眉上有很多宗教历史的油画,清晨在这里漫步,可以感受卢塞恩的浪漫的中古情怀。
卡佩尔廊桥又叫教堂桥,这是卢塞恩的标志,始建于1333年,也是欧洲最古老的有顶木桥。桥的横眉上绘有120幅宗教历史油画,沿途还可以欣赏描述当年黑死病流行景象的画作。这座横跨罗伊斯河,长达200公尺的木桥有两个转折点,桥身近中央的地方有一个八角型的水塔,曾经是作战时安放战利品及珠宝之处,有一段时间也用作监狱及行刑室。卡佩尔桥在1993年8月17日为一场火所毁,只剩下水塔未被破坏,虽然现在已经重新修补完整,但新旧痕迹仍可清晰辨认,梁上的图也不及当年那么引人入胜。黄昏时在此漫步,仍可领略卢塞恩的一股浪漫的中古情怀。现今卡佩尔廊桥仍是卢塞恩明信片上不可缺少的景物。
据说春天的时候,木桥及其周边会被妆点的满是鲜花,斜跨在罗伊斯河上。在河岸上看桥,她是卢塞恩花园里最艳丽的的那朵玫瑰,在桥上看风景,卢塞恩是一个个画框中的难忘美景。可惜我们来的是冬季,略显萧条,但是依旧掩盖不了它沧桑的美感。
2个“洋葱头”的教堂是耶稣教堂,是瑞士第一座大型的巴洛克式教堂,内部装饰华丽。1666年由Christoph Vogler神父为耶稣会(天主教修会之一)建造。穹顶的装饰,为18世纪中叶改建完成的。
卡佩尔桥边的八角型水塔原是城市水上防御工事的一部分,曾经是作战时安放战利品及珠宝之处,有一段时间也用作监狱及行刑室。廊檐下的梁上共有110幅三角形彩绘,上面由海因里希·贝格曼描绘了守护卢塞恩的圣人的一生。
卡佩尔廊桥横跨罗伊斯河,近中央的地方有一个八角型的水塔,曾经是作战时安放战利品及珠宝之处,有一段时间也用作监yu及行刑室。
这里就是卢塞恩火车站了。作为瑞士中部的著名旅游城市,卢塞恩有着得天独厚的地理和自然环境。从苏黎世出发,每小时两班城际交通快线车程大约45分钟,从首都伯尔尼坐IR每小时两班,车程1小时。
1971年2月5日,火车站起火。几乎被烧毁。目前只留下了老火车站的这个大门,成了一个牌坊。
到达码头买好票,不得不说这里没有检票,也不需要对号入座,包括高铁,因为从来不会出现坐满的情况,哈哈。
一小时的琉森湖口游很受欢迎。游船从琉森市区码头出发,驶出港口,游客可以欣赏到老城的全景,琉森的地标 - 横跨在罗伊斯河(Reuss)上的教堂桥和八角水塔,城墙上的9个钟塔和教堂的尖顶,教堂桥方后山坡上的白色Gutsch城堡常常被人称为瑞士的新天鹅堡。
虽然是阴天,但是观感还是不错的。窗边风景任意切换。一会儿是现代化的湖景房,一会儿是传统古堡,当然更有琉森最著名的草地上小村庄景象。只不过一切都笼罩在淡淡薄雾中,相信如果是晴天,风景应该更加惊艳。
卢塞恩湖,又称四森林州湖,是瑞士的第四大湖,也是完全位于瑞士境内的第一大湖。卢塞恩湖湖岸线蜿蜒曲折,生出许多分叉,将卢塞恩城和周边的山峰连接起来。罗伊斯河从Flüelen流入湖中,再从卢塞恩流出。
仙境瑞吉山--祖国峨眉山的瑞士“姐妹”。
瑞士卢塞恩的Riji山中文名叫做瑞吉山,欧洲人喜欢把它称作阿尔卑斯瞭望台。瑞吉山和中国的峨眉山是姐妹山,两座山相距8000公里,两山互赠山石,标志阿尔牌斯山脉最前沿的瑞吉山与峨眉山的关系。瑞吉山和峨眉山在山峰轮廓上惊人相似,在两座山的顶峰都能欣赏到令人陶醉的美景,日出和日落在两座山峰上同样打动人心。在一百多年前。欧洲的许多王公贵族和文人墨客都来过瑞吉山度假,其中就包括著名的维多利亚女王,雨果,韦伯,门德尔松和中国近代散文家朱自清等。作为世界级的观光名地,瑞吉山本身也是瑞士本地人最常去的徒步远足目的地之一。近年来更吸引了大量的中国游客争相来打卡,景区因此也设立了多项方便和服务中国游客的设施。我们去的时候,山下是阴天,因为被厚厚的云层给完全遮挡住了,我们坐着小火车上山,穿过了厚厚的云层后,惊奇发现云层之上是何等的蓝天白云啊!厚厚云海虽然遮挡住了一些景色,但是也足以在山顶看到整个阿尔卑斯山脉全景。仙气缭绕的浓雾中,让我想起月朦胧鸟朦胧的歌,山朦胧、树朦胧、花朦胧、人朦胧……
红色小火车有几节复古车厢,实在是太好看啦。直接坐登山火车上到山顶。其中的任何一段路途都可以选择徒步,因为瑞吉山的景色真的超美,满眼绿色的山峰和琉森湖的蓝映衬得特别清新。
乘火车大约30分钟一直到山顶瑞吉站,下车之后还需要向上爬一小段,可以看到很多带有相机标志的小路牌,都是绝佳的观景拍照点
蓝色和红色复古火车是2条不同的线路。整个琉森的美景尽收眼底,虽然能见度没有特别好,但依然美得让人惊叹。
小火车一路哐哐哐的走着,这一路上有徒步上去的有骑行上去的,看着窗外的风景,不禁地感叹。
之前做了很多攻略,看了很多照片,以为瑞士的美景已经刻在脑子里了。但真的身临其境的时候还是忍不住感慨太纯净太天然,感觉无法用语言形容。
只有亲眼才能记录与感受的景色,相机?手机?真的反映不出它真实的美
相比较黄山的云海,Riji山的云海别有一番韵味。黄山更像是山水画,Riji山更类似于油画。
照片还不足以看出多美,但是记忆非常深刻, 从雾气中慢慢揭开面纱俯瞰整个全景的过程,所有的等待都是为了这一刻,太美太值得了!
如果天气好,没云的时候,从瑞吉山山顶远望,不仅卢塞恩美景尽收眼底,能见度好时更可远眺北面德国黑森林、西面法国平原,四周湖光山色一览无遗。只能下次再来了。
古朴伯尔尼--不像首都的首都,在中世纪古城内探寻爱因斯坦的足迹。
如果随便问起一个人”你知道瑞士首都在哪儿吗“,想必问10个人,有9个人是一脸茫然。都是话到嘴边却又答不上来的状态。作为瑞士行政和文化中心的“首都“--伯尔尼 ,依旧保留了中世纪的古朴,你根本很难把他和一国首都联系到一起。这也正是它独特魅力的地方,这次匆匆路过,让我还是好好的感受了一下这个被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录的古城。一切都是”岁月静好,现世安稳“的氛围,让我很是羡慕。伯尔尼建于12世纪,老城被莱茵河的支流阿勒河三面围起,像是个护城河。河上有7座古桥。由于老城在河谷中,在城外的山坡上鸟瞰景色奇特,不同于我见过的任何城市。 伯尔尼的意思是熊出没的地方,所以城市的吉祥物就是熊,他们甚至在河边的坡上留出一大片空地养了几头熊供市民瞻仰。
伯尔尼是一座低调、美丽而又充满历史感的城市。在这儿最佳的游览方式不是去景点,它的景点确实也不多,最佳的游览当属放慢脚步,细细地品味这座老城的魅力。伯尔尼的景点几乎都集中在老城区这边,基本一路就可以游览完。
这么朴素古老的建筑,很难想象这是一国首都的国会大厦。
伯尔尼的电车也成了这个城市最重要的一抹红,一道靓丽风景线。
伯尔尼也被称为“泉城”。 伯尔尼市内共有11座喷泉,它们建于16世纪,喷泉居于老城中央的,电车轨道旁边,大教堂门口,或者是阿勒河旁。
喷泉顶端的雕塑每个都不同,每个都是一段传说。从喷泉柱流出的水,是 阿尔卑斯山 引来的山泉水,清澈甘甜,从不断流,可供游人直接饮用,不如带着地图,我们去一个一个寻找古老的喷泉,听它们讲故事。古城里就那么一条主道,基本就把出名的喷泉都包括了,按着地图给的路线逛一圈就可以了。
这个食童喷泉最为出名,喷泉上的雕像看上去非常恐怖,"吃小孩的人"面目狰狞粗糙凶悍,手中的婴儿整个头部已经进入了他的嘴里,怀中的几个小孩在努力挣扎着,身上的袋子里还放着几个小孩等待被吃掉。吃小孩的人是人们对犹太人的称谓,中世纪时曾传说,犹太人有吃小孩的嗜好。由于食人魔所戴的帽子类似一顶犹太帽子,因此被推测这个雕像具有反犹太人的含义。另外的说法说它是希腊神话中的克洛诺斯。
时钟塔(Zytglogge)是瑞士伯尔尼的一座中世纪塔楼,建于13世纪初,曾经先后作为城门守卫塔、监狱、钟楼, 城市生活和公民纪念中心。
这座稍微有点矮胖的钟塔最早是作为伯尔尼老城最西端的城门,随着城市的逐渐扩张,它现在已经变成了城中心,如今已经在这里矗立了八百多个日日夜夜。钟塔上的天文大钟和挂钟的历史要稍微比钟塔年轻一点,是于1530年制作的。时钟塔已经存在了800年,尽管经历了多次整修,钟塔及天文钟,仍是伯尔尼最知名的象征,除了显示时间、季节、星象之外,每逢整点前4分钟左右,还会有精彩的玩偶报时秀。它被列为瑞士国家财产,是世界遗产项目伯尔尼老城的一部分。每个整点前4分钟,这里会聚集许多人目不转睛地等待着大钟的报时秀。左方的金色雄鸡率先张开翅膀,1分钟后国王下方小熊队伍开展游行,上方的小丑摇起了铃铛。整点时分,铜人敲响报时钟。可惜时间有限,我们没有等。
街道两旁的商铺充满着市井气息,从coop超市到施华洛世奇,应有尽有。要注意的是,它们周末一般都不开门。
伯尔尼是瑞士中世纪名城,保存完好,建筑风格独特,用加工规则的石头铺成的街道随着岁月的痕迹而变的光滑明亮,主街上的有轨电车,红绿色彩艳丽,缓徐往来,让人感觉到自己回到了十三世纪。
伯尔尼最出名的除了古朴的中世纪古城外,重要的还有爱因斯坦曾经在此生活过。爱因斯坦曾经在1902-1909年间旅居伯尔尼,并在此期间发表了“相对论”。他的故居还妥善地保持着当时的模样,目前以博物馆的形态对外开放。
不是整幢楼都是它的,而是只有摆放他照片的那个窗口才是他曾经住过的公寓。
结尾--感恩一切的美景,感叹旅行的意义。
有限的地球和世界,去感受去探索前所未见的人、事儿、景。享受每一次旅行带给心灵的震撼和期许以及美好,这些足够让我开心。看到不曾看到过的风景。
一次这样的旅行,我已感到很是幸运知足。是啊,一次旅途最有意思的地方莫过于那些不可预测的人与事儿,这应该就是旅行的意义所在? 一直很喜欢台湾歌手陈绮贞的那首《旅行的意义》。”你迷失在地图上每一道短暂的光阴你熟记书本里 每一句你最爱的真理你累积了许多飞行你用心挑选纪念品你收集了地图上每一次的风和日丽你拥抱热情的岛屿你埋葬记忆的土耳其你流连电影里美丽的不真实的场景“歌词写的是多么的好。在偌大的世界,有个渺小的我,这个世界还有太多太多太多我未曾踏足的国家,这个地球还有太多太多太多我终将身临的美景。但,每一次的旅行,我都会感触到属于我自己饿那份“旅行的意义”。 如果,你问我旅行的意义到底是什么啊?我肯定不知道如何回答,经历过一场难忘的旅行,有太多太多美好的记忆需要我慢慢地消化和沉淀,逐渐安放于心底和脑海保存起来。这些都是我无法用语言表达的东西。故,我没法儿告诉你旅行的意义是什么,毕竟一千个人心中一千个哈姆雷特。 浩瀚星球,如一粒尘的我,仔细想想我作为人类,寿命只有短短的不足100年,而作为我们生息繁衍的星球—地球,在浩瀚无边的宇宙中,渺小的简直就是沧海一粟。所以,在这个浩瀚宇宙中沧海一粟的地球里,用着不足100年的寿命去探索和感受有限的东西,想起来真是莫名的心酸和无奈,所以旅行能有什么意义呢?干脆的说,旅行没意义,图个乐呵吧。 有限的地球和世界,去感受去探索前所未见的人、事儿、景。享受每一次旅行带给心灵的震撼和期许以及美好,这些足够让我开心。看到不曾看到过的风景。 感受没有感受过的风情。这就是旅行的脚步无法停止的动力所在。
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